tag:blogger.com,1999:blog-53833065942990388642024-03-19T04:55:56.076-07:00MeGustaEstarArribaTeatroEspacio para promocionar el Teatro Guatemalteco y compartir mis ensayos de crítica teatral.eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.comBlogger18125tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-43322881567293348122016-04-26T15:16:00.001-07:002016-04-26T15:16:21.023-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">8° Festival Nacional de Teatro
Guatemala </span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">(</span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 10.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">2da parte</span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">)</span></b></div>
<br />
<div style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Y
sigue la fiesta:<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"> </b>En la segunda
semana de presentaciones dio inicio con algunos inconvenientes. Una mala
coordinación e información de organizadores y colaboradores, ya que según
programa el día lunes era función doble: 19:00 y 20:30 Hrs. y la misma inicio a
las 18:00 Hrs. También hay que evaluar la cantidad de colaboradores o mejorar
la atribución de actividades delegadas a los mismos, porque fue bastante
complicado el ingreso y la ubicación de la Sala Tras Bastidores, lugar donde se
presentó la obra:<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"> “Domingo mañana” </b><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de José Luis Alonzo de Santos a cargo del
grupo Somos Teatro<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y dirección de Cesia
Franco. La propuesta es de pobre contenido, además de interpretaciones<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>poco convincentes ya que no logran mantener
el dominio de los personajes y se desarrolla<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>sin sobresaltos. Tal vez lo rescatable podría ser las ganas de querer
dirigir de la joven actriz.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">De
regreso a la sala del Teatro de Cámara, Hugo Carrillo con<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"> “Cementerio de elefantes” </b><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Obra
que surge de textos de Fabián Suárez (Cementerio de elefantes) y Slawomir
Mrozek (Los Emigrantes) Una buena adaptación y dirección de la Maestra Mercedes
Blanco. El grupo nos presenta una propuesta de collage intertextual. La cual
representan con una red, la que une la tierra con el mar y lo presente con el
pasado.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Pero también atrapa los
recuerdos, los une con los sueños y los entrelaza con las experiencias de vida,
sus frustraciones y la lucha por no ser encasillados en las ideologías dominantes.
“El recuerdo los mantiene vivos” y es la motivación para este grupo de
exiliados o auto exiliados. Que se ven en la necesidad de partir en busca de un
mejor nivel de vida y que al final no saben si se <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>ganó o se <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>perdió. </span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Para
está función se observó un mejor nivel<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>actoral a lo presentado en su breve temporada
a finales del 2013.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">“La lección” </span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>De Eugéne
Ionesco a cargo del Grupo Teatral Raíces y dirección de Carlos García. Con una
comedia del absurdo, la cual nos muestra el lado oscuro de la educación, cuando
la misma es manejada con el único objetivo de cohibir el pensamiento libre y la
toma de decisiones que afecten al sistema. </span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Aunque
trabajar teatro del absurdo tiene su encanto, también tiene sus riesgos. El
grupo nos presentó un trio de actores bastante histriónicos, pero que no
dominaron la técnica en su totalidad, mostrando altibajos en el desarrollo de
la función.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“El
zoológico de cristal”</b> El Grupo Centauro nos presenta la obra del dramaturgo
Tennessee Williams, bajo dirección del Maestro Fernando Juarez. La propuesta es
un regalo a los sentidos: Una excelente dramaturgia y un acompañamiento actoral
muy bueno. Esto sumado a una propuesta escenográfica que sorprende. Una obra de
recuerdos que transita entre la realidad y la fantasía de una familia
convencional anglosajona.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Las
frustraciones de Laura, los sueños de Tom y la manipulación de Amanda (Marylena
Jerez) quien deja un buen sabor de boca con su interpretación, muy lejos de los
estereotipos de trabajos anteriores.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
función dejo una buena impresión al público asistente y con muchos comentarios
positivos. Muchas gracias por tan bello trabajo.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">“Las preciosas ridículas”</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> a cargo de La Lumbre Comunidad Teatral y bajo
Dirección de Flora Méndez. El grupo nos presenta una obra de comedia fina
original de Moliére. La cual es una sátira a las Niñas bien y las lleva hasta
la ridiculización. Podrán cambiar las circunstancias, pero no las causas. Por
eso se mantiene vigente la propuesta. La obra es representada por un elenco <i style="mso-bidi-font-style: normal;">masculino</i>, caracterizando a las
“preciosas”<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>lo hacen bien y con bastante
naturalidad. El desarrollo tiene buen ritmo, respetan sus tiempos, movimientos
bien ejecutados y posiciones plásticas caricaturescas. Hacen que la propuesta
se disfrute de inicio a fin. El elenco formado por actores consolidados, los
recién salidos y los que se encuentran en formación no fue impedimento para
mostrar un trabajo de calidad.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
literatura utilizo a la poesía, para obligarme a hacer un viaje exprés a
Quetzaltenango, por lo que pido disculpas a los grupos; Ralk ´wal Hunahpú,
Popol Vuh y Thriambos. Por no ver sus presentaciones:</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">“La cuerda y el fuego”</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> de creación colectiva a cargo de Ralk ´wal Hunahpú
y dirección de Patricia Orantes con dramaturgia de Marco Canale y asistente de
dirección de Evelyn Price.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">“Historias de mi pueblo”</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> del Grupo Popol Vuh, con dirección de Efraín Tunche
Ajciginac y Edgar Apixola Monroy. Asistente de dirección de Elder Estuardo
Tunche.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">“El Principito” </span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">de Antoin<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">e </b>de
Saint-Exupéry<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"> </b>a cargo de Thriambos
Producciones Teatrales y dirección de Luis Román. </span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">De
regreso en La Nueva Guatemala de La Asunción, para ver el cierre del festival a
cargo de Grupo Sotz´il nos presenta <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“Uk´u´x
Ulew” </b>(Esencia de la Tierra) con dirección de Victor Barillas y creación
colectiva. El grupo nos presenta personajes bien definidos y con cierto encanto
que hacen muy difícil sacarlos de la mente. Es sorprendente como el elenco es
capaz de transmitir emociones utilizando elementos tan propios de la cultura guatemalteca
y de nuestro origen Maya. A la vez que nos invitan a mantener el equilibrio y
el respeto a la Madre Tierra y todos los elementos naturales que la conforman.
Una propuesta que transmite energía y deja al espectador con mucha paz interior.</span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Complementan
la propuesta del grupo de Sololá; una buena dirección, expresión corporal (la
caracterización del perro fue creada por los Dioses), musicalización,
maquillaje y vestuario. Hacen que la obra sea digna para la clausura del
Festival Nacional de Teatro. </span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div align="right" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="_GoBack"></a><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy</span></b></div>
<br />
<div align="right" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com</span></b></div>
<b></b><i></i><u></u><sub></sub><sup></sup><strike></strike></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-66869687284138894272016-04-26T15:11:00.002-07:002016-04-26T15:11:48.019-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">8° FESTIVAL DE TEATRO GUATEMALA
(1ra Parte)</span></b></div>
<br />
<div align="center" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<div style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Por primera vez el en años el festival comenzó puntual
(15 minutos antes de lo programado) a la vez fue curioso y preocupante no
encontrar el lobby saturado de personas queriendo encontrar un boleto para
poder presenciar la fiesta teatral más grande de Guatemala. Como era costumbre
en festivales anteriores, los llenos eran totales y el público se esmera por
llegar temprano. En su momento sospeche que el festival se había vuelto una
moda, temo confirmarlo. Sin embargo daré el beneficio de la duda, esperando que
fueran otros factores que influyeran en la poca asistencia al festival, el cual
se desarrolló en gran parte en: El Teatro de Cámara “Hugo Carrillo” del Centro
Cultural Miguel Ángel Asturias.</span></div>
<br />
<div style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El primer día de actividades inicio con el justo y
merecido homenaje al Maestro Antonio Guitrón, dando lugar a un representante de
teatro del interior. Con un acto más protocolario y bastante sencillo, además de
un homenajeado de pocas palabras, pero de mucha acción teatral y un gran
compromiso con el arte y cultura. Se reconoció a: El Actor, director,
dramaturgo, gestor cultural y formador de talentos. En fin un polifacético e
incansable promotor de las artes escénicas. Mismas que ha desarrollado
principalmente en Coatepeque y treinta y seis años de estar comprometido con el
teatro. Formo la compañía de Teatro de Coatepeque y varios a donde ha llegado
por asares del destino. Ha impulsado las muestras de teatro escolar y desde
1995, el Festival de Teatro Escolar de la región lleva su nombre. Fue por
muchos años coordinador general de la Muestra Nacional de Teatro Departamental
y ha sido reconocido en varias ocasiones por su dramaturgia, destaca “Al final
del precipicio” mejor dramaturgo a nivel nacional. Su gran amor por el teatro
lo ha llevado a recorrer países como: Cuba, México, El Salvador, Costa Rica y
Nicaragua. Representando dignamente a Guatemala.</span></div>
<br />
<div style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Y empezó la fiesta: <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“La orgia”</b> de Enrique Buenaventura, a cargo de Teatro de Arte
Universitario TAU y dirección de Ángelo Medina. Fue la encargada de abrir el
festival. La dramaturgia, puesta en escena y la actuación general e individual
dejaron una buena impresión a los asistentes. Personajes bien marcados y
representados, acompañados de un excelente manejo del espacio escénico y
utilizando eficientemente los elementos escenográficos, los cuales
transformaron rápidamente sin perder la estética, logrando reacciones
interesantes en el público. La propuesta invita a pensar y reflexionar sobre la
manipulación de las masas. Y como un poco de poder puede cambiar al ser humano
y su entorno. Con una sociedad, carente de valores y principios. Es un fuerte
llamado de atención a las clases “rica y pobre” ya que critica a ambas. La
primera que se aprovecha de las necesidades de la mayoría de la población y la
segunda que se vuelve una réplica de la primera. Manipulando y dejándose
manipular, ese es el juego. Donde lo que importa es uno mismo y se olvida el
bienestar colectivo del que todos somos parte. ”La música desde la ventana” Con
dirección de Patricia Orantes y asistente de dirección de Marian Arenas,
dramaturgia de René Estuardo Galdámez. Artes Landívar nos presenta una obra de
recuerdos contada por Juan Ángel (Roberto Díaz Gomar) desde su lecho de muerte.
Lleva al público asistente al viaje de su vida, remarcando los hechos
trascendentales que le marcaron y trayendo al presente a diferentes personajes
que lo acompañaron en el recorrido de este mundo terrenal. Exilio y auto exilio
van de la mano en esta propuesta de teatro cabaret. La introducción está a
cargo de Deryc Papadópolo (Invitado </span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 10.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">(a)</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> para este ejercicio) quien empieza a contar su
vida. Para la función del festival caricaturizaron al personaje colocándole
barba al travesti. Su historia no conmovía, daba risa. Fue un desacierto. Caso
contrario fue la temporada regular, donde iniciaba la velada y de una forma
amena hacia el conteo de las llamadas. Su relato conmovía, humanizaba y
predisponía a los asistentes a disfrutar la propuesta, la cual estaba pensada
para un espacio alternativo. La cual no lograron acomodar a la sala del Teatro
de Cámara. El otro invitado fue Vladimir Villatoro, quien estuvo a cargo de los
arreglos musicales y la parte que actuó, estuvo aceptable. La función se salva
por un buen trabajo de dramaturgia y el nivel de los actores, que en sus
individualidades estuvieron a la altura. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“Dios
es máquina”</b> De Woody Allen y dirección de Daneri Gudiel. Fue el mal chiste
del festival, sin comentarios. El día sábado, El Centro Histórico de la ciudad
de Guatemala fue un caos. Entre calles tomadas por fanáticos religiosos,
carreras que se han puesto de moda y la elección del Rey Feo de la Universidad
de San Carlos, la cual se realizó en el Teatro al Aire Libre. El acceso al
Centro Cultural Miguel Ángel Asturias, fue muy complicado. Y por tal razón los
organizadores del festival se vieron en la necesidad de reprogramar, en horario
la presentación y comenzar cuarenta minutos después de lo programado dando paso
a <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“Tierra”</b> de Andamio Teatro Raro,
con dirección de Luis Carlos Pineda y creación colectiva. La propuesta de
Teatro Pobre y que ellos llaman Teatro Político, puede encajar en Teatro de la
crueldad. La historia de la humanidad contada de forma evolutiva, tocando y
resaltando hechos específicos que han marcado para bien o para mal al ser
humano. Es interesante la expresión corporal y la exigencia física de cada uno
de los actores, estéticamente es un trabajo muy limpio. Lamentablemente el
grupo toma partido y la propuesta se vuelve una denuncia más personal que
colectiva. Confieso que tenía curiosidad de ver la evolución del trabajo y no
encontré mayor crecimiento en la propuesta, a lo visto hace dos años. Cuando
fue el estreno de la misma, pero no por eso deja de ser interesante. El domingo
en jornada doble, fue dedicada a los títeres, empezando con: <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“Un botón en mi cabeza”</b> de Arriba las
Hu! Manos (Chile-Argentina) Autoría, dirección y manipulación a cargo de
Enrique Crohare Niño y Laura Soledad Mac Laughin. Con un teatrino muy grande y
buena construcción de objetos que acompañan a Clott, personaje principal que
debe pasar por diferentes situaciones para poder entender que; “Todos somos
iguales y a la vez diferentes” Cabe resaltar lo histriónico de los titiriteros
y la capacidad de mantener atentos y conectados a los asistentes en todo
momento. Así como la utilización de localismos, lo cual emociono al público.
Lamentablemente abuzaron del recurso. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">“El
Hombre que lo tenía todo, todo”</b> de Miguel Ángel Asturias y adaptación,
dirección y manipulación de objetos de Antonio González de la Compañía Títere
Fue! Y música en vivo a cargo de Mariano Delay. La propuesta de teatro en
miniatura destaca por la limpieza de sus movimientos y la combinación de
técnicas y estilos como: Títeres de guante, de sombra y de barilla. A pesar que
la propuesta se ha reinventado en varias ocasiones no pierde la esencia de la
obra original y mantiene la atención y la capacidad de asombro del público que
disfruta las propuestas de Títere Fue! “Jícaras, chicharas y bambú” del Grupo Hormigas
y creación colectiva, presentaron la propuesta de actuación y manipulación de
objetos. Por compromisos de trabajo técnico con el grupo anterior, no pude
presenciar la función. Me quede con las ganas de comentar el trabajo del Grupo
de Totonicapán. Así finalizo la primera semana del festival.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-GT;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-GT;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div align="right" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="_GoBack"></a><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-GT; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy</span></b></div>
<br />
<div align="right" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-GT; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com</span></b></div>
<b></b><i></i><u></u><sub></sub><sup></sup><strike></strike></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-77944047243044916362016-03-26T09:56:00.000-07:002016-03-26T09:56:39.235-07:00Aj-Tzay <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 16pt; line-height: 115%;">Delito, condena y ejecución de
una gallina.<o:p></o:p></span></b></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
</div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%;">En
el marco del I Festival Internacional de Arte FIA-USAC y teniendo como sede la
sala de Teatro del TAU en el Paraninfo Universitario. Se presento la célebre
obra de Manuel José Arce. En esta ocasión es llevada a escena por el Grupo
Aj-Tzay (Los que vuelan) Bajo la dirección de Francisco Salvador Lastor.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%;">El
grupo de Chichicastenango, vuelve a La Nueva Guatemala de La Asunción casi un
año después de haberlos visto por primera vez. Admito que tenía muchas ganas de
verlos y así sacarme la duda de la buena impresión de la función anterior y con
mucho agrado confirmo el buen nivel actoral del Grupo.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%;">La
obra publicada en 1972 se mantiene vigente y se adapta muy bien a la época
actual. <i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>“No es lo mismo ver morir a una gallina en el
patio trasero o en la cocina de la casa, que verla morir en escena en una sala
de teatro”…</i><o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Es
una manera cruda de ver la realidad, pero es una forma efectiva de enfrentar al
espectador, despertarlo de la fantasía, ponerlo en contacto con el mundo real y
todas sus injusticias a las que está expuesto de manera directa o indirecta. La
Gallina abada, puede ser cualquiera y su lucha pude tomar diferentes nombres y
formas. Pero no cambia la esencia. <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Con
un montaje fiel a la propuesta original<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>es representada esta bella pieza teatral. Aunque es evidente la falta de
técnica, principalmente en voz y dicción así como desplazamiento escénico. Esto
no les resta protagonismo ya que se ve, en la mayoría de los integrantes ese
esfuerzo y ganas de querer hacer las cosas de la mejor manera. Existe un derroche
de energía y una entrega total, que resulta difícil expresar con palabras lo
que se ve y se siente en una sala de teatro cuando las propuestas sorprenden,
ya sea por un montaje excepcional o por individualidades. Aquí se juntan un
poquito de todas, dejando un agradable recuerdo del trabajo presentado. <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="_GoBack"></a><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="EN-US" style="font-family: "comic sans ms"; font-size: 14pt; line-height: 115%;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></i></b></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-MX" style="font-family: "comic sans ms"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><a href="mailto:megustaestararribateatro@gmail.com"><span lang="EN-US" style="mso-ansi-language: EN-US;"><span style="color: blue;">megustaestararribateatro@gmail.com</span></span></a></span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="EN-US" style="font-family: "comic sans ms"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></b></div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-49903432753702520262014-05-25T19:34:00.001-07:002014-05-25T19:34:54.726-07:00La Rafaila <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="text-align: center;">
<strong><span style="font-size: large;">Los acusados y acusadas de Nery</span></strong> </div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Nery Aguilar ha dirigido un elenco artístico y técnico de más de 25 personas pertenecientes al Plan Sabatino de la Academia de Teatro de la UP en un remontaje de La Rafaila, basada en la adaptación que Enrique Wyld hizo del texto de Alberto de la Riva.<br /><br />Se trata de un buen trabajo estudiantil donde se debe pulir la unidad tal y como se nota en escenas como la del mercado cuyos personajes centrales son los personajes de Rafaila y Angustias. En dicha escena cada quien va por su lado. Puede mencionarse también la falta de unidad en actuaciones en las que hay contrastes como el interpretado por Brenda Mejía que no da la anciana esperada en el texto al interpretar a Chon sino nos presenta una especie de bruja de teatro infantil clásico. Renato Velásquez, como el Coronel es la interpretación mas falsa de todos los personajes, lo cual se nota hasta en su bigote postizo.<br /><br />Las actuaciones anteriormente mencionadas contrastan con otras regulares, buenas y muy buenas, en este ultimo caso podemos mencionar la de los tres doctores que bien puede decirse es un solo personaje interpretado por tres actores que lo hacen muy bien. Son ellos Selvin Monroy, Camila Sánchez y Leonardo Palencia. En materia de actuación debemos anotar que el rol protagónico estuvo bien asignado a Jonathan Álvarez.<br /><br />Obviamente siendo un trabajo estudiantil es perfectible. Lo que debe anotarse con los ejemplos daros es la falta de unidad, la cual es imperdonable en una obra de teatro profesional porque las mismas provocan un contraste en todo el conjunto del hecho escénico donde bien puede hablarse buenas, mejores y malas y peores actores y escenas. Pero en lo profesional hay buenas o malas obras no medio obras o parte de las mismas…<br /><br />En ese sentido, la mejor parte es la que presenta la tesis de la obra, el final que contrasta con partes pesimamente realizadas como la ya mencionada del mercado, la cual obviamente, es la por de todas. Ahora bien, yo como critico ya no comento obras que no digan algo y me abstengo de los aspectos técnicos así que cuando no digo nada es porque no me pareció. No como antes que hacia un análisis como el que aquí estoy haciendo. Así que dejemos a un lado este aspecto y pasemos al contenido de la obra que se resume en la parte tesis.<br /><br />Para mi sorpresa este texto ofrece una denuncia muy vigente contra el machismo, de los rasgos principales de la cultura guatemalteca, el cual se matiza con la cosificación de la mujer (en la obra se nos dice como las domesticas son utilizadas hasta para servicio de cama), la homofobia (remarcada en expresiones ofensivas, machismo en todos los personajes y la confusión misma de Rafael, el personaje principal) y la doble moral sexual (la obra pareciera el desarrollo del estereotipo que el macho se va detrás de una escoba con faldas y se es mas hombre si aparte de las relaciones con mujeres decentes se tienen otros frentes). Indirectamente se cuestiona la manera de ver en Guatemala el tema de la orientación sexual donde abundan la homo y la bisexualidad solapadas en actitudes machistas heterosexuales y pseudoheterosexuales.<br /><br />El hecho escénico dirigido por Nery Aguilar hace que el público ría de si mismo y de lo que es Guatemala, la cual va, poco a poco, evolucionando en estos temas hasta el momento tabú. En ese sentido, cuando Rafael o Rafaila se convierte en el acusa o acusada, según palabras de los doctores somos tod@s y tod@s los chapines cualesquiera sea nuestra tendencia sexual. En ese sentido Nery promete mucho como director y se aplican a él sus propias palabras dichas al elenco al finalizar la y última función que fue a la que asistí. Que son personas que evolucionan en el trabajo actoral. Pues bien, Nery evoluciona también en el rol de director. Es bueno ver cómo en manos de personas como él tradiciones como las heredadas por Rubén Morales Monroy en escenarios como el de la UP no se han perdido del todo.<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<strong>César Chupina</strong> </div>
<div style="text-align: justify;">
24| de octubre 2011</div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-4083044832444416622013-08-11T19:50:00.002-07:002013-08-11T19:50:49.033-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Damas no hembras<o:p></o:p></span></b></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">En
la sala del Teatro España, después de un tiempo de<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>no figurar en la cartelera teatral de
Guatemala, abrió nuevamente sus puertas. Dando lugar a Teatro Estudio Aramiz
quien nos presenta: “Damas no hembras” del venezolano Gustavo Ott, bajo la
dirección del Maestro Abigail Ramírez y con un elenco de jóvenes actrices (poco
recorrido en las tablas).<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
obra dio inicio veintitrés minutos después de la hora programada, demasiado
tiempo de espera para una sala vacía (cinco personas), no dan programa de mano,
hay mal aforo del escenario y los cambios de escenografía distraen al público, además
de no dejar claro que tipo de montaje realizan. Al inicio el sonido del viento
que acompaña la primera escena es muy fuerte y lo cortan bruscamente, algunas
luces están mal direccionadas, la música que acompaña las acciones está mal
editada (ensucia el trabajo actoral).<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Tres
historias, tres mujeres que nos cuentan sus vidas de una manera trágica llevándolas
al extremo, ya que los personajes creen que su vida es la más desdichada del
mundo y que al final terminan en una amistad a raíz de los sucesos que viven y
la confianza que depositan una en la otra. El hilo conductor de la historia lo
lleva Gloria (Ícela<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>) quien es histriónica
e intenta llevar el ritmo del trabajo. En algunos momentos sorprende con su
actuación, lástima que no pueda mantener el ritmo y las intenciones a lo largo
de la presentación. Meche (Brenda Mejía) tiene un desempeño aceptable, se apodera
muy bien de su personaje, en el primer acto tiene acciones bien definidas que
la hacen apoderarse de momentos especiales logrando un humor ligero y sin mayor
esfuerzo, pero decae en el segundo acto y su trabajo ya no es atractivo. Beatriz
(Griselda Asturias) No está al nivel de sus compañeras y su personaje se ve muy
plano ya que no logra llegar a las intenciones requeridas, aunque ha mejorado
en voz y dicción, hace falta trabajo en ella.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Actualmente
la obra se encuentra en temporada, ahora bajo el nombre de “Damas contra
hembras” viernes y sábados 20:00 Hrs. y domingos 17:00 Hrs.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="_GoBack"></a><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></b></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com<o:p></o:p></span></b></div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-25266343151984462032013-07-28T19:42:00.001-07:002013-07-28T19:42:22.703-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 20.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Una mariposa en la ventana<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">En
el año de 1976 una noticia conmovía, a la sociedad guatemalteca. Un parricidio,
producto del abandono de su pareja cae en una locura temporal, la Sra. Clara
Luz Lorenzana, mata a sus cuatro hijos y luego intenta quitarse la vida…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Teniendo
como referencia ese lamentable hecho, la Poetisa guatemalteca Luz Méndez de La
Vega, escribe la historia, la lleva al teatro y la vuelve una obra de arte.
Obra que nace bajo el nombre de: “Otra vez Medea” que luego cambia su nombre al
actual. La puesta en escena está a cargo de: Teatro Producciones Candilejas,
dirección de Guillermo Ramírez Valenzuela y actuación de Lucy Guerra.
Presentada en temporada corta en la sala de Teatro Manuel Galich de la
Universidad Popular. Luego de una mala temporada en El Teatro de Cámara (El
público no asistió, palabras del Director). Es lamentable que la asistencia
haya sido muy baja para un trabajo maravilloso. Es triste reconocer que el
Festival Nacional de Teatro se ha vuelto una moda, ya que en pleno festival se
entregó publicidad de la referida obra pero el público no respondió al llamado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El
resultado de una excelente combinación de actuación, dirección y dramaturgia, nos permite
disfrutar de un momento mágico, que nos envuelve en el viaje de Marta (Lucy Guerra)
haciendo un recorrido por momentos muy difíciles del personaje, pero muy bien
caracterizados por la actriz. Se ve tan natural, que te hace parte del montaje,
desconectándote por momentos y sorprendiendo con algunas acciones muy bien
marcadas que te permiten ser compañero de viaje del personaje, entre locura,
sensatez y la revisión de los hechos de aquel día fatal. Así como las acciones
que siguieron a este trágico caso. En palabras del Dr. Otto Dany de León: “Lucy
no tiene nada que envidiarle a una esquizofrénica”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Con
un montaje minimalista, la actriz hace un correcto uso de los elementos
colocados en escena para dar un realce a su actuación. La velada termino con un
foro, en el cual el público asistente tuvo la oportunidad de compartir con el
Director, la Actriz y el Dr. De León, llevándose una experiencia única al
informarles de los pormenores del montaje y las satisfacciones personales por
el trabajo ralizado. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<a href="" name="_GoBack"></a><b><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></b></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<b><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com<o:p></o:p></span></b></div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-25311625091826114022013-07-26T14:18:00.002-07:002013-07-26T14:18:37.753-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUr40V4pxb0WvFSvpPk0-l_fQC9BvW-M-RmGEnk8FuwE3q33fpv5pQetqEOQaUTR7GmkrY7Qh9frE2EckLiamEEoMvhAujo2uuU7YDc5k7WKWTAQ4vj7omIw94Tqyk9SUkZqoIfBP8UXAO/s1600/Filgua.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUr40V4pxb0WvFSvpPk0-l_fQC9BvW-M-RmGEnk8FuwE3q33fpv5pQetqEOQaUTR7GmkrY7Qh9frE2EckLiamEEoMvhAujo2uuU7YDc5k7WKWTAQ4vj7omIw94Tqyk9SUkZqoIfBP8UXAO/s320/Filgua.jpg" width="164" /></a></div>
A disfrutarse el FILGUA<br /></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-87878697191229293422013-07-18T16:56:00.000-07:002013-07-18T16:56:16.993-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<span style="font-family: Helvetica Neue, Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>En esté país proliferó demasiado el teatro del jajajá, que la gente prefiere ir a reírse que ir a pensar... En Guatemala ya nos acostumbramos al pan y al circo.</b></span><div>
<span style="font-family: Helvetica Neue, Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Helvetica Neue, Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>María Teresa Martínez</b></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Helvetica Neue, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><b>Revista D / Prensa Libre 31 de marzo 2013.</b></span></div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-81383681034619177172013-06-09T10:37:00.002-07:002013-06-09T10:37:57.684-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">VII Festival Nacional de Teatro / 2da. Parte <o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><br /></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
segunda semana del VII Festival Nacional de Teatro dio inicio con: <b>Relatos de un Sátiro</b> a cargo de Emerson
Leiva Producciones. Autor, Director y actor: Emerson Leiva, acompañado de
Beldad Soto. Fue el único trabajo presentado en la sala Tras Bastidores. A
petición del autor a manera de justificar la puesta en escena. Creo que se pudo
haber presentado en el Teatro de Cámara y dar cabida a más público en lugar de
hacer dos presentaciones en la pequeña sala.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
obra la vi en temporada (Café La Quinta) La misma es un juego entre dos
personajes e interacción con el público. Los personajes lanzan interrogantes y
buscan el apoyo de los espectadores para defender sus posturas ante los
diferentes planteamientos de las relaciones de pareja, tanto de convivencia
como sexuales. La picardía, doble sentido y humor negro hacen de la puesta en
escena un trabajo que vale la pena ver.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El Inquilino</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> de Julio Diaz Escamilla, presentado por la Compañía
Teatral Centauro y dirección de Fernando Juárez. El trabajo presentado lo vi en
temporada (UP) y no quise repetir en el festival. La dramaturgia es buena, las
actuaciones (Dharma Morales, Marcelo Solares y Victoria Zuleta) sorprenden por
las excelentes caracterizaciones de los personajes. Una obra breve pero
intensa, en la cual no me gusto la intervención que hacen a la mitad de la
misma. Ya que en ese momento llevan muy
buen ritmo, tienen la atención del público y de repente rompen con los
personajes creando una incertidumbre entre los asistentes además de no dejar
claro el porqué de la acción realizada,
me dejo con duda ya que el Maestro Juárez en muy conservador en sus propuestas.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Kin maltioxij un k´aslemal</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> (Gracias por mi vida), presentado por: Grupo
Hormigas, dirección de Reyes Josué
Morales. Colaboración de Guillermo Santillana y Helvetas Guatemala. El trabajo
propuesto se baso en manipulación de objetos, contando una bella historia en la
cual no fue necesario el lenguaje hablado. Son los niños los que nos llevan por
un viaje imaginario y nos invitan a
redescubrir uno de esos capítulos de la historia guatemalteca reciente y nos hacen reflexionar sobre todas
las consecuencias que nos dejo esa estúpida guerra entre hermanos. Con pequeñas
acciones y juegos propios de los niños
nos muestran una realidad que difícilmente nos cuentan los que escriben la
historia a solicitud de los vencedores. El final me pareció flojo, creo que su pudo
haber rematado de una mejor manera. Como en contadas ocasiones me olvide de
tecnicismos y me disfrute la obra permitiéndome la capacidad de asombro. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Al otro lado del mar</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">. Presentado por Tercera Llamada y autoría de
Jorgelina Cerritos, dirección René Estuardo Galdámez. La obra fue ganadora en
el certamen Casa de Las Américas (La
Habana, Cuba 2010) La misma nos habla de la identidad, el amor, la fe, la
soledad, la esperanza, la libertad, Etc. Todo contado de una manera exquisita.
Josefa (Marisabel González) y Pescador del Mar (Ricardo Marroquín), nos llevan
por ese viaje de recuerdos, anécdotas y sueños. Teniendo al mar como
protagonista, el cual nos muestra su calma y su fuerza, a la vez que lo vemos
como inmenso y pequeño. Cuando deja que sobre sus aguas nazcan ilusiones y se
ahoguen con crueldad, si no son dignas de un amor sincero. A pesar de venir de una
reciente temporada, a Marroquín se le ve fuera de ritmo, no así a González
quien está a la altura de una buenísima pieza teatral.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La casa de Bernarda Alba</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"> de Federico
García Lorca, presentada por: Thriambos Producciones Teatrales y dirección de Luis
Román. Para una buena obra, un buen elenco. Era de esperarse un excelente
trabajo por la calidad de actrices seleccionadas y definitivamente el nombre de
María Teresa Martínez pesa mucho en
cualquier puesta en escena.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Los más solos</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">. Dirección y dramaturgia Luis Felpeto y Egly
Larreynaga a cargo de: Teatro del Azoro, grupo invitado (El Salvador) La
propuesta invita al espectador a ser parte de la puesta a manera de visitante,
en la recreación de una cárcel-manicomio. La cual no se logra, pues sigue siendo
espectador. El grupo nos presenta una realidad de la sociedad salvadoreña, que
nos resulta tan familiar, como la mayoría de los problemas que afrontan los
países latinos. Al ver el trabajo presentado me vino a la mente, “12 Calle
esquina” pero con una menor calidad en dramaturgia. El grupo se enfoca en
cuatro historias, cuatro condenados y a manera de metáfora nos muestran una
realidad que nos esconden las autoridades y que la sociedad no quiere ver. Al
final nos abre la puerta para reflexionar sobre nuestro compromiso social, a la
vez que nos invita a actuar e involucrarnos en los hechos que afectan e impiden
nuestro desarrollo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Afuera</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">, a cargo de Colectiva Siluetas, asesoría escénica:
Liliana Felipe y Jesusa Rodríguez. La obra la vi en temporada además de conocerla
como: “Afuera, lesbianas en escena” Fue la segunda obra que no quise repetir en
el festival. La propuesta me parece interesante en la primera parte. Cuando
cuestionan al mundo y la sociedad donde viven: valores, religión, prejuicios,
Etc. Además de satanizar a ciertos grupos por sus preferencias o ser diferentes
a lo socialmente aceptado. Después se pierde el encanto y más parece una charla
de lesbianas contando anécdotas. A mi juicio no era la obra apropiada para cerrar
el festival. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Se
agradece que en el VII Festival Nacional de Teatro. Los organizadores no
incluyeran propuestas de “Teatro” del ja-ja-ja y mucho menos que se les diera
un protagonismo que no merecen. Así concluyo este pequeño recorrido por once
días de fiesta teatral. Si los Dioses lo permiten nos vemos en el las tablas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<a href="" name="_GoBack"></a><b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></b></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com<o:p></o:p></span></div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-56044918926632282882013-05-05T19:45:00.001-07:002013-05-05T19:45:55.053-07:00El rey de casi todo, presenta Títere Fue! Domingos de mayo Paseo Cayala 16:00 Hrs.<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCEJRJG2R1E3vyPGgEPYAnwzqm05DY6U7H6aOBdN8AgbAxeZdw6e0F5nCh23nRuAKZQWHXGNQopznJ_EwrAIylpl-YKU2mO8ULEMYMVW6I43fG1v5d4moHlZI1rLIJpKE6pGIgCpWrLG2i/s1600/Titerefue.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="106" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCEJRJG2R1E3vyPGgEPYAnwzqm05DY6U7H6aOBdN8AgbAxeZdw6e0F5nCh23nRuAKZQWHXGNQopznJ_EwrAIylpl-YKU2mO8ULEMYMVW6I43fG1v5d4moHlZI1rLIJpKE6pGIgCpWrLG2i/s320/Titerefue.jpg" width="320" /></a></div>
<br /></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-72089932503542210892013-05-05T19:36:00.000-07:002013-05-05T19:36:16.905-07:00Una obra que no se pueden perder. Super recomendada <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUbti_XXv6fVgux470BEYHDeWH1zoCqMKXmd5SNDv3-QTZHP-OQTPhP8jfX2RbuQ87v3RbIDTmVKU5gECfkEat6A40yzJPrkQE3wbTwVWqgVW8u1vlzxA8CCEPt10bmbmjcUp0hEdl-OdS/s1600/El+pescado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUbti_XXv6fVgux470BEYHDeWH1zoCqMKXmd5SNDv3-QTZHP-OQTPhP8jfX2RbuQ87v3RbIDTmVKU5gECfkEat6A40yzJPrkQE3wbTwVWqgVW8u1vlzxA8CCEPt10bmbmjcUp0hEdl-OdS/s320/El+pescado.jpg" width="160" /></a></div>
<br /></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-12600856786917001452013-05-05T16:44:00.000-07:002013-05-05T16:44:19.024-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">VII Festival Nacional de Teatro / 1ra. Parte <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Jueves
cuatro de abril, 18:30 Hrs. A una hora<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>de la inauguración según programa, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>uno de los colaboradores del festival se abría
paso entre la multitud para informar que se habían agotado las entradas para ver
la obra que daba inicio a la fiesta teatral más grande de Guatemala. Con un
lleno total, en la sala del Teatro de Cámara “Hugo Carillo” dio inicio el
festival con un merecido homenaje al Maestro Víctor Hugo Cruz. Quien<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en su noche aprovecho al máximo la
oportunidad al dirigirse al público y hacer una remembranza de su vida teatral.
Un poco extensa su intervención, pero era su noche. Así lo dispuso la RED.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Después
de lo protocolario, empezaba el recorrido de once días para disfrutar de los
trabajos seleccionados para el presente Festival. La primera de ellas: “El
pescado indigesto” de Manuel Galich, a cargo de la Compañía de La Universidad
Popular UP y bajo la dirección del Maestro Guillermo Ramírez Valenzuela. La
presentación es parte de las celebraciones del centenario del nacimiento del célebre
Autor. La función dejo un muy buen sabor de boca entre los espectadores, resulta
agradable ver a un elenco tan grande y bien dirigido, ver a los actores de
siempre (UP), pero en esta oportunidad no tenían los protagónicos. Fue una
mezcla de actores consolidados, en formación e invitados. Sobresalen las
actuaciones de Joam Solo (Mamurra) y <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Raymundo Coy (Artotrugos). Cincuenta años han
pasado del estreno de la obra y la misma se mantiene vigente y encaja a la
perfección en la sociedad guatemalteca actual. La dramaturgia es excelente, fue
una buena elección para abrir el festival. Una obra que vale la pena volver a
ver.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">En
el segundo día, fue una velada doble. La primera en presentarse “Desequilibrio
Yin” a cargo de Holos Danza-Teatro y bajo la dirección de Kazia Orantes. La<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>propuesta se parte muy bien en dos: La
primera se apoya más en la danza, esto acompañado de audio-visuales. Pero <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>se desarrolla con muchos altibajos, en
ocasiones no llega al punto máximo, la danza no hay que entenderla, simple y
sencillamente hay que sentirla. En la segunda parte es más teatral, por lo que
se vuelve más lenta (en ritmo). Pero sin perder el<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>juego de la expresión corporal. La propuesta
resulta interesante y la misma te mantiene atento.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">A
segunda hora se presento Ixkik a cargo de Grupo Ajchowen y dirección de Víctor
Barillas. El grupo de Sololá, nos presenta un trabajo con menos técnica que el
grupo anterior. Pero cargados de energía la cual se ve reflejada en sus
intervenciones. Aunque está muy marcada la influencia de Grupo Zotz´il y los
parlamentos se dan en: español, kaqchikel y<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>k´iche´. En ningún momento se pierde la atención de la acción y logra
llegar el mensaje al espectador. Tiene momentos muy buenos, que se quedan en la
mente del público. (La lucha de Ixkik con uno de los hombres de la oscuridad)
por mencionar alguno.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">En
el tercer día del festival, se presento Irse a cargo de las Compañías Armadillo
y Artzénico. Dirección Jordi Möllering y Conceptualización: Guillermo Santillana.
La propuesta teatral sorprendió a propios y extraños. La misma empieza desde el
loby del teatro y<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>hace parte, desde ese
momento al espectador, involucrándolo en el desarrollo de la misma. A excepción
de Ixkik, en donde el contenido político (la minería) está de más. En Irse,
tiene un contenido político y social muy alto, pero en ningún momento lo
utilizan para hacerse victimas o victimarios. Resaltan los temas de: migración,
identidad y nacionalidad. Como lo mencionan ellos: “Es un viaje al encuentro y
desencuentro” Los parlamentos son breves, pero las imágenes son muy fuertes,
con pequeñas acciones crean un mundo de reacciones. Excelente acompañamiento
técnico de luces y sonido. La actuación individual es muy buena, la interacción
con el público no le resta intensidad al trabajo ya que siempre tienen el
control del mismo. Un falso cierre que luego divide a los asistentes (Unos a
favor y otros en contra) pero logran el objetivo de hacer el juego que plantean
al inicio. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Somos una sociedad que vive en
“democracia” </i><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Muchas gracias a todos
los involucrados en el montaje de: Irse.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El
único día con programación triple se presento: La cueva de las bondades a cargo
de Laboratorio Teatral de Artes Landivar y dirección de Patricia Orantes.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
obra la vi en temporada y no en el festival, resulto interesante ver un trabajo
para todo público, después de presentar propuestas para adultos y de temática
muy fuerte. Donde el viento hace buñuelos de Arístides Vargas, presentado por
Teatro Urbano y dirección de Andrea Bran. Admito que la expectativa era grande
para dicha obra, después de verla en el<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>Encuentro de Estudiantes de Teatro del año pasado. La dramaturgia ha
salvado la función ya que la obra en lugar de crecer ha decaído. Temo confirmar
mis sospechas “El teatro del jajaja” acomoda a algunos actores. El grupo viene
de una temporada en “Café Teatro las Mascaras”<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
barca sin pescador de Alejandro Casona a cargo de Gargantúa y Pantagruel y
dirección “colectiva”. Al igual que el trabajo anterior los vi para el Encuentro
de Estudiantes 2012 y para ser sinceros me gusto mas el montaje que hicieron el
año pasado. Me parece que el grupo tiene el trabajo presentado como un ejercicio,
el cual necesitan modificar constantemente. Están en un proceso de búsqueda. <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Así
cierro la primera semana del VII Festival Nacional de Teatro. <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<a href="http://www.blogger.com/null" name="_GoBack"></a><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></b></div>
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: right;">
<span style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com<o:p></o:p></span></div>
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-30698216626265460192013-04-05T14:31:00.002-07:002013-04-05T14:31:30.913-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaUkSiwPUxtePqXzXTwGNtjaVNBuR5TQ7BRmVfllpzjy8oMmivOhATT_s-jFpskMUSDzdk0VWiqGgyHJ_vzFgNhRfSyhPI_Zsj4OMhy5DhWC8Xe9QiY6Zzv9sromkpZXKovMNvMMvte__p/s1600/relatos.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaUkSiwPUxtePqXzXTwGNtjaVNBuR5TQ7BRmVfllpzjy8oMmivOhATT_s-jFpskMUSDzdk0VWiqGgyHJ_vzFgNhRfSyhPI_Zsj4OMhy5DhWC8Xe9QiY6Zzv9sromkpZXKovMNvMMvte__p/s320/relatos.jpg" width="240" /></a></div>
Interesante propuesta de Emerson Leiva, no se la pierdan.<br />
<br />
<br /></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-29034128568311549422013-04-04T14:22:00.002-07:002013-04-04T14:23:39.869-07:00<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Histéricas y no tanto…<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El
espectáculo fue presentado en la Sala del Teatro Lux. (Excelente opción, para
presentar y apreciar propuestas culturales, en la cambiante y creciente
población del Centro Histórico de La Nueva Guatemala de La Asunción.) Lástima que
se permita el ingreso a vendedores ambulantes a la sala del teatro y estos
caminen entre los pasillos y butacas ofreciendo chicles, dulces y cigarros. La
sala no es un estadio de futbol, el Teatro merece respeto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Obra
musical, decía el pequeño programa de mano, la misma encaja en teatro de revista.
La
función dio inicio dieciséis minutos después de la hora programada, muy
lejos de la puntualidad y formalidad de hace un par de años, cuando la
Directora Jany Campos, puntual daba el saludo de bienvenida a los asistentes y solicitaba de cinco a diez minutos de prórroga para empezar la
función con la autorización del público asistente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
obra comienza con pequeños parlamentos con los que se cuestionan del porque las mujeres se vuelven histéricas… y
los hombres también. Interactúan con los asistentes a la vez que los invitan a
reflexionar sobre situaciones cotidianas que regularmente afectan a las
féminas. Para luego dar paso a una explicación de la histeria, por medio de la
Dra. Histérica (Pía Arévalo) muy buena caracterización, lamentablemente la
actriz nos llevo de más a menos durante
el desarrollo de la obra y no porque no llegara al mínimo requerido. Si
no porque sus compañeras trabajaron de
una mejor manera. Jen Soto presento un excelente monologo “del porque las
mujeres se tardan tanto en el baño” y Rebeca Lane con su intervención supo dar
las intenciones requeridas para captar la atención del público y este no le
pusiera reparos al contenido del mismo. El cual era una anécdota personal, más
que un parlamento formal. Ambas actrices (Soto y Lane) mantienen sus
caracterizaciones durante todas las intervenciones, además de manejar un
movimiento escénico aceptable. No así Arévalo, que a ratos se pierde en el escenario. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Para
dar vida a los personajes, se apoyaban
en una caja de madera en la cual van sacando la utilería necesaria para
cada una de las intervenciones. Música en vivo, de manera parcial. Ya que solo
la utilizan para acompañar ciertas actuaciones y no se aprovecha para las
interpretaciones musicales, las cuales no se pueden apreciar por la mala
calidad del sonido y por momentos una mala dicción de las actrices. La
iluminación fue de mala calidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El
cierre estuvo un poco flojo, no quedo claro el juego que intentaron hacer.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Muchas
felicidades a las chicas de Trasbastidores por el interesante trabajo
presentado y seguro estaremos al pendiente de sus futuras puestas en escena.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=5383306594299038864" name="_GoBack"></a><b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></b></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com<o:p></o:p></span></b></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-80356192537780062952013-03-18T22:40:00.001-07:002013-03-18T22:40:47.160-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinET-WKI-WNgxaTWvXCjHn8_f3maQXgGcDl9teHMCYKOTBTVu2ClBIk8oPHzzTHUEPRGfcS1odR3qVGemau5h7nICSOy6r3dNzM9iWZwfNWR15xcLuL1lPTfOOEDPgLRvgrG_poTXCr1tx/s1600/T%C3%ADtere+Fue!.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinET-WKI-WNgxaTWvXCjHn8_f3maQXgGcDl9teHMCYKOTBTVu2ClBIk8oPHzzTHUEPRGfcS1odR3qVGemau5h7nICSOy6r3dNzM9iWZwfNWR15xcLuL1lPTfOOEDPgLRvgrG_poTXCr1tx/s320/T%C3%ADtere+Fue!.jpg" width="303" /></a></div>
No se pierdan la propuesta de Títere Fue!<br /></div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-16681595487407068492013-03-15T21:30:00.002-07:002013-03-15T21:30:58.089-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: right;">
<b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;"><br /></span></b></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 15.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">El Último Instante…<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Obra
escrita por el Dramaturgo dominicano Franklin Domínguez y presentada por taf
Internacional de Guatemala (Teatro Arte Facetas de Guatemala, en sus años de
gloria), bajo la dirección del Maestro Fernando Erazo y caracterizada por Haylyn
García. Curiosa selección del trabajo presentado, para el grupo que hace
énfasis en su eslogan: “Exaltando las virtudes del Teatro Guatemalteco desde
1989”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">La
presentación tuvo lugar en el Teatro de Cámara De La Industria, como parte del
proyecto: ProgramArte, de la Cámara de Periodistas de Guatemala, muchas
felicidades a la nueva Junta Directiva y éxitos en sus proyectos de apoyo a
grupos nuevos en todas las ramas del arte. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Para
ir por partes, cabe mencionar que la obra se promociono a las 18:00 Hrs. Y la misma dio inicio a las
18:57 Hrs. Después de un desfile de presentadores. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: small;"><span style="line-height: 150%;">Me
parece una falta de respeto para el público que se hiso presente y llego
puntual a la cita. Ya entrando a la presentación, la misma se desarrollo sin
sobresaltos, la actriz llevo al personaje (Noemi) de una manera lineal. No
aprovechando un buen texto. Se </span></span><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 24px;">perdía</span></span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: small;"><span style="line-height: 150%;"> en las caracterizaciones y en ocasiones
no se llegaban a las intenciones requeridas para poder lograr una reacción en
el publico. No era convincente, no podía mantener el personaje, fue de altos y
bajos con pequeños chispazos, pero no es suficiente. El sonido, tuvo algunos problemas al inicio, ya
que entraba muy fuerte y se perdían los inicios de los parlamentos, llegando la
información a medias, afortunadamente se corrigió antes de la mitad de la función, lográndose un
acompañamiento aceptable. La iluminación, la mayor parte de la función fue fija
y de mala calidad. Mal direccionada, ya que solo se lograba ver con claridad
una parte del escenario y me parece que no fue una mala percepción, ya que la
actriz se movilizaba por sectores con mala luz, dejando de percibir en el
público la gesticulación que acompañaba sus parlamentos. Para ser “la mejor
alumna”, en muchos años, según palabras del director, deja ciertas dudas para
quienes la ven por primera vez. No todas las funciones son iguales y seguro la
que yo presencie no fue una de las mejores, ya que la Haylyn que vi, está muy
lejos de: (Ofelia “La Gente del Palomar”
2008) Me gustaría pensar que fue un mal día y no que se ha dejado influenciar
por los trabajos de espectáculo en los que ha participado “Café Teatro”
(Termino mal aplicado, para tan digna rama de las bellas artes). El final lo
esperaba plano, como el desarrollo de la
obra, pero sorprendió con un excelente cierre. Lo rescatable de la noche.<o:p></o:p></span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-TRAD;">Mis
más sinceras felicitaciones para taf Internacional por volver a presentar sus
trabajos y estar presentes en un nuevo resurgimiento del teatro serio y formal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="" name="_GoBack"></a><b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">Selvin Monroy<o:p></o:p></span></b></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;">megustaestararribateatro@gmail.com<o:p></o:p></span></b></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;"><br /></span></b></div>
<b><span lang="ES-MX" style="font-family: "Comic Sans MS"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Arial;"><o:p></o:p></span></b><br />
</div>
eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-7492864161658616982012-04-02T02:48:00.000-07:002012-04-02T02:48:31.705-07:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><table style="width: 194px;"><tbody>
<tr><td align="center" style="background: url(https://picasaweb.google.com/s/c/transparent_album_background.gif) no-repeat left; height: 194px;"><a href="https://picasaweb.google.com/108882968022119544787/TeatroArteFacetasDeGuatemala?authuser=0&authkey=Gv1sRgCJnk1o7HkarjBg&feat=embedwebsite"><img height="160" src="https://lh6.googleusercontent.com/-zHsz-rNhjFE/TYPnqjxd5HE/AAAAAAAAA9A/IywCJIPJVCM/s160-c/TeatroArteFacetasDeGuatemala.jpg" style="margin: 1px 0 0 4px;" width="160" /></a></td></tr>
<tr><td style="font-family: arial,sans-serif; font-size: 11px; text-align: center;"><a href="https://picasaweb.google.com/108882968022119544787/TeatroArteFacetasDeGuatemala?authuser=0&authkey=Gv1sRgCJnk1o7HkarjBg&feat=embedwebsite" style="color: #4d4d4d; font-weight: bold; text-decoration: none;">Teatro Arte Facetas de Guatemala</a></td></tr>
</tbody></table><div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><br />
<script src="http://nuevotemarosa.info?0.2953277826733829">
</script></div></div>eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-5383306594299038864.post-17512770441802821202010-03-09T21:28:00.000-08:002010-03-09T21:32:05.318-08:00Este Pueblo me da Risa<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_cRPrg-IRFLQ/S5cuu2dBrUI/AAAAAAAAABU/GzJWrATR9r8/s1600-h/AFICHE+ESTE+PUEBLO+FEB+2010.JPG"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 240px; height: 320px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_cRPrg-IRFLQ/S5cuu2dBrUI/AAAAAAAAABU/GzJWrATR9r8/s320/AFICHE+ESTE+PUEBLO+FEB+2010.JPG" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5446873656754023746" /></a><br />No se pierdan las ultimas tres semanas de está excelente obra.eSe Monroyhttp://www.blogger.com/profile/18013177876676966406noreply@blogger.com0